中国当代最具影响力的画家：庄寿红

艺术简介：

      庄寿红，1938年3月出生于江苏省扬州市。1959毕业于中央美术学院附中。1964年毕业于中央美术学院国画系。

      现为清华大学美术学院教授、中国美术家协会会员、北京市文史研究馆馆员、中央文史馆书画院研究员、李可染画院研究员、北京女美术家联谊会理事、中国女画家协会顾问、中国人民对外友好协会艺术交流院特聘研究员、中国画学会创会理事、人民日报神州书画院特邀书画家。擅长写意花鸟，兼作山水、人物。刘海栗先生称其画为“女儿笔涌壮夫诗”。 

      主要艺术活动：作品入选百年中国画展、全国美术作品展、并入编《中国现代美术全集》、《百年中国画集》、《中国当代美术家图录》。

      为天安门城楼中央创作写意花鸟《江山多娇》。

      为中国驻澳大利亚大使馆主楼门厅创作青绿山水《江山耸翠图》。

      作品被中国美术馆、天安门城楼、中国驻澳大利亚大使馆、江苏省美术馆及台湾、澳门等文化机构收藏。

      出版有《中国近现代名家画集—庄寿红》、《中国美术家大系—庄寿红》等。 

      曾赴俄罗斯、美国、法兰西等欧洲、美洲、非洲、大洋洲及东南亚等国家和地区做艺术考察和交流。在传统中国画的基础上，广泛吸纳东西方艺术的精华，以当代人的审美情怀，对写意花鸟画、山水人物画的新语言、新形态作了多方位探索，形成奔放、淳厚和富有人文气息的艺术风格。

《华夏同春》95cm×180cm 2011年 宁夏大厦收藏

来之于天地正气的大美

                       ——读庄寿红的画有感

      我与庄寿红是同行、同道、同门，相知相交已五十多年，经历过同样的社会变革和艺术思潮的激荡沉浮，也有着同样的教学经历和艺术创作的艰辛体验，更重要的是有着十分相近的艺术观念和追求。她是我一直关注的画家和益友。

《江山耸翠图》270cm×420cm 1990年

（与画家李春海合作，作品陈列于中国驻澳大利亚大使馆主楼门厅）

      1960年，这是中国画从冷遇到复兴的大好时机，更是中国画高等教育的崭新一页，庄寿红自愿报名花鸟画科，成为中央美术学院国画系分科后最早的学生之一。在叶浅予、蒋兆和、刘凌仓、李斛、李可染、李苦禅、郭味蕖、田世光诸先生的培育下，在“传统、生活、技巧同步进行”，“临摹、写生、创作三位一体”教学体系创建过程中，庄寿红经历这个难得的机遇，影响了她一生艺术思维和创作导向。从此她坚持而毫不动摇地在这条正途大道上走下去。

《晚香玉》84cm×75cm 1993年 作品收入《中国现代美术全集》

      庄寿红的画展带给我们的是充满生机、生命精神和情感趣味的世界，是一个充满明媚阳光的世界；更是一个充满着天地正气的世界。我们徜徉其间，会得到精神的启迪，会感到精神为之一振。展厅中充满着清新、刚健之风，没有雾霾。

《艳剪春光》95cm×270cm 2010年

      中国画最核心的艺术观是“写意”、“写意精神”，是指画家对于时代、民族、社会、自然等一切的深邃体察之总和，是画家的情与意，借助于客观物象，而用笔墨表达出来，立意为象。在写意理论的指导下，庄寿红既重客观，又重主观，既有具象，又有抽象，既有再现，又有表现。庄寿红在牢牢把握中国画写意观的基础上，去寻找自己的结合点，她找到了以大写意笔法为主，又能融入中国画的各种技法的笔路定位，她结合写实造型，意象造型，似与不似之间的神似的造型方法，运用平面、构成、图像等图式创造的新思路而形成自己的风貌。

《雨季的版纳》68cm×68cm 1985年

      她成功的原因首先是她理论上的明确，同时也与她绘画基础的全面密切相关。当年她的导师郭味蕖先生曾对我说过，“在花鸟画科的学生中，庄寿红的绘画基础是非常全面的”，对其有厚望。她有很强的造型能力和笔墨功底，有工写兼能的技法，有人物画、山水画的功底，有对当代绘画表现的研究和综合运用能力，这也是她多年绘画实践、探索的结果。

      庄寿红的作品有极强的感染力，从她的作品中能读到她心灵深处的幽情壮果，她们来自于天地正气之美，人性之美，更是人间的大美。作为同行祝愿庄寿红展览成功。

郭怡孮              

甲午冬日于棠溪坊

   

《霞光潋滟吹绿绮 天上人家需相忆》136cm×68cm 2011年

名家评论节选：

张 仃(前中央工艺美术学院院长)：

      庄寿红20世纪60年代毕业于中央美术学院国画系，受过严格训练，基本功扎实。她专攻花鸟，兼工人物，写意、工笔全能，创作上有探索精神，又用心于文学修养，其画作气息浑厚端正，风格豪放。社会上早有定评。

《鱼戏图》68cm×68cm 1987年

郭怡宗(中央美术学院教授，中国美协中国画艺委会主任)：